Во все времена мода играла важную роль в обществе. Она диктовала правила поведения и стиля одежды. О современной моде и об ее истории можно говорить часами. Порой кажется, что уже невозможно придумать чего-то нового. Если честно, то придумать что-то новое – это все равно что придумать новый цвет. Со временем человек понял, что нет смысла слепо следовать моде, но и не замечать факт ее существования – не стоит вдвойне.

StyleNews любит вспоминать интересное из истории моды и стиля. Сегодня мы расскажем о десяти удивительных, а порой шокирующих, фактах о моде, которые нам удалось найти.

1. В 1500 г. до н. э. у древних египтян голова без единого волоска считалась идеалом женской красоты. Поэтому женщины удаляли волосы специальными золотыми щипцами и натирали до блеска свои лысые головы.

2. Королева Виктория считала макияж изобретением дьявола, поэтому женщинам строго-настрого запрещалось использовать помаду. А в 1770 году правительство Англии выпустило постановление о том, что женщина, соблазнившая мужчину при помощи косметики, должна быть признана ведьмой.

3. Родиной французского маникюра является Америка.

4. В Средние века грязь и вши считались особыми признаками святости. Поэтому люди не мылись годами. Королева Испании Изабелла Кастильская (конец XV в.) признавалась, что за всю жизнь мылась всего два раза – при рождении и в день свадьбы. Первоначальной задачей знаменитых французских духов была маскировка смрада годами немытого тела резким и стойким запахом духов.

5. В Древнем Риме обувь на каблуках носили только проститутки. Каблуки помогали «жрицам любви» выделяться в толпе.

6. В Викторианскую эпоху существовала странная мода на фото с умершими родственниками. Когда кто-то умирал из семьи, приглашался фотограф, который делал снимки так, чтобы покойник казался живым. Иногда фотограф при проявлении снимка рисовал умершим глаза, чтобы они казались еще более живыми.

7. Знаете, как связаны траурные наряды Викторианской эпохи и маленькое черное платье? Нет? Тогда сейчас мы вам расскажем.

В то время траур делился на периоды и для каждого предназначался определенный вид платья. В первый год и один день траура вдовам разрешалось носить только черное платье, полностью покрытое крепом. Голову и лицо должен был закрывать траурный чепец или шляпка с вуалью. Запрещалось все блестящее, даже пуговицы на одежде были матовыми.

После первого года шел период «полутраура», который длился шесть месяцев. Теперь женщины могли использовать в качестве отделки платья тот же черный креп, постепенно добавляя к нему немного цвета и возвращаясь к блестящим тканям. Кроме того, вдова уже могла одеть шляпку, украшенную перьями.

Мужчинам было проще – траур длился шесть месяцев. Помимо черного фрака, они обязаны были носить специальную повязку на рукаве или на шляпе, однако уже через полгода мужчина мог сразу вступать в брак.

8. Несколько веков назад в Англии дамы носили замысловатые парики, изготовленные из… мертвых птиц.

9. Идеалом внешней красоты и сексуальности древних китайских красавиц были бинтованные ножки и семенящая походка. Появление обычая бинтовать женские ноги относят к китайскому средневековью, однако точное время его зарождения неизвестно. Через бинтование ног прошло около миллиарда китайских женщин. Этот жуткий процесс выглядел так: ноги девочки бинтовали полосами ткани до тех пор, пока четыре маленьких пальца не прижимались вплотную к подошве стопы. Затем ноги обматывали полосами ткани горизонтально, чтобы выгнуть стопу как лук.

Со временем стопа уже не росла в длину, но зато выпирала вверх и обретала вид треугольника. Она не давала прочной опоры и вынуждала женщин покачиваться, подобно лирично воспетой иве. Иной раз ходьба была настолько затруднена, что обладательницы миниатюрных ножек могли передвигаться лишь при помощи посторонних.

10. Кто бы мог подумать, но если бы не Наполеон Бонапарт, то в современной одежде возможно и не существовало бы пуговиц! Ведь именно он ввел их в обиход, чтобы отучить своих солдат он назойливой привычки вытирать носы рукавами.

можно начать отсчитывать с того момента, когда впервые появилась сама одежда. Слово «мода» в латинском языке означало «правило», в одежде это касалось требований что и как носить.

1. Первый - до XV века мода менялась очень медленно - некоторые предметы одежды по нескольку десятилетий , а иногда и более ста лет, не претерпевали изменений. Зато сегодня за модой не угнаться, и это все благодаря техническому прогрессу, удешевившему получение тканей, ниток, красителей, изобретению швейных машинок и любви человека к творчеству.
2. Одежда древних цивилизаций Междуречья, Египта, Рима, Греции, Индии и других территорий представляла собой задрапированный вокруг тела кусок ткани , вариантов было множество, но все они должны были подчеркивать грациозность, изящество, величественность тела.

   2
   

3. Первые штаны появились у скифов около 500 года до н. э . Это была самая удобная одежда для кочевников, которые большую часть жизни проводили в седле. Римляне и греки долго не перенимали этот вид одежды, считая его признаком варварства, низкого происхождения.

   3

4. До Нового времени пуговицы выглядели как шарики с петельками для пришивания . Они служили не только для застегивания одежды, но и подчеркивали состоятельность владельца, особенно в случаях, когда изготавливались из благородных металлов со вставками из стекла и драгоценных камней. В завещаниях XIII-XV веков пуговицы по смерти хозяина часто завещались, и даже отдельно от самой одежды. На одном платье их могло быть несколько десятков.
5. В 14 веке модная одежда резко из широкой стала узкой , а у мужчин еще и сильно укоротилась, шилась из дорогих ярких тканей, богато украшалась. Церковь возмущалась, король издавал «Законы о роскоши» которые ограничивали объем украшений, качество тканей и количество и длину нарядов, но это мало помогало – мода была сильнее.
6. Модники Франции в 1630 году обзавелись галстуками , идея которых была заимствована у хорватских солдат, носивших платки вокруг шеи. Галстуки менялись, но не исчезли до сих пор, и их название «cravate», как производно от слова «хорват», также закрепилось во многих языках Европы.

   6
   

7. К середине XVII века модными стали каблуки . Женская обувь не была видна из под длинного подола, а мужская, которую видели все, становилась объектом внимания за счет цветных каблуков. Красные имели право носить представители высшей знати, король и принцы.

   7

8. Современники императрицы Елизаветы Петровны, рассказывали, что не было другой такой модницы – гардероб ее был огромен, платья постоянно заказывались из Европы, и считалось, что царица якобы не надевала одну одежду два раза . Но ее платьев почти не сохранилось, а большинство нарядов перешили еще при жизни Елизаветы.

   8

9. До 1772 года зонты использовались только для защиты от солнца . Когда шелк и кружева заменили на плотную, непромокаемую ткань, стало возможным прятаться под зонтом от дождя, хотя дамы еще долго предпочитали скрываться под зонтиком от «неблагородного» загара, а не от непогоды.

   9

10. До XIX века свадебная мода не предполагала одежды особого цвета, но в Европе, России, Азии самым популярным цветом для таких торжеств оставался красный . Белый прочно занял свое место в 1840 году, когда королева Виктория венчалась с принцем Альбертом в белом платье.

    10

11. После Революции 1917 года князь Феликс Юсуповы, как и другие русские аристократы эмигрировав в Европу, открыл вместе с женой дом моделей «Ирфе» . Княгиня Ирина Юсупова стала модельером, портным и манекенщицей в одном лице.

    11

12. Коко Шанель считала, что нет другой такой некрасивой части женского тела, как колени и потому все платья и юбки шила так, чтобы колени были прикрыты.

    12
    

13. Компания Хьюго Босс была основана в 1923 году, успела разориться, и только с началом Второй Мировой войны обрела успех, когда стала шить форму для германской армии , которую носили и простые солдаты, и офицеры высшего эшелона. Немецкая форма тех времен признана вершиной стиля в мужской моде XX века.

    13
    

14. В 2001 году Компания Леви Страусс выкупила джинсы своего производства за 45 тыс. долларов . Рабочим штанам из одного шахтерского поселка на тот момент исполнился 121 год. Первые джинсы были сшиты из брезента для палаток.
15. 10 лет в показах недели высокой моды в Париже Россию представлял только Валентин Юдашкин . Некоторые платья его работы хранятся и выставляются в Лувре.

    15

Мы надеемся Вам понравилась подборка с картинками - Интересные факты о моде (15 фото) онлайн хорошего качества. Оставьте пожалуйста ваше мнение в комментариях! Нам важно каждое мнение.

Смотря на идеальные наряды из коллекций известных дизайнеров, создается ощущение, что они были такими всегда. Но кто знает, что вдохновляло модельеров на протяжении многих лет и каким образом становился модным тот или иной крой одежды. Сколько изменений потерпело обыкновенное женское платье и в какой момент брюки стали неотъемлемой частью женского гардероба? На эти и некоторые другие вопросы я отвечу в своем посте, посвященном интересным фактам из мира моды. Итак, начнем.

Из истории брендов

Шанель. Я решила начать с этого бренда потому что именно он олицетворяется с женственностью и элегантностью. Итак, что мы знаем об этой компании и ее основательнице – легендарной Коко Шанель?

1. Коко не была профессиональной портнихой. Создавая свои модели она просто брала ножницы, набрасывала ткань на манекен и резала бесформенную материю до тех пор, пока не получала нужный силуэт. При этом она первая начала использовать джерси – ткань, которая применялась исключительно для пошива мужского нижнего белья.

2. С брендом Шанель в мир моды вошли украшения-трансформеры, плиссированные юбки, спортивная одежда из твидовой ткани, белоснежные хлопковые платья, стеганые сумочки на цепочке вместо ремешка, двуцветные туфли, «парусные штаны» и многое другое.

3. Великая кутюрье сделала модным черный цвет после гибели своего любовника – Артура Кейпела. Коллекции одежды из черных тканей выпускались на протяжении целых пяти лет, и за это время бренд становился еще популярнее.

Versace. Кто еще может так умело сочетать неоновые цвета, кожу, металлическую сетку (ортон), анималистичные принты и позолоту и при этом придерживаться минимализма и элегантности? Только бренд Версаче! Какие интересные факты о моде можно выделить на этот раз?

1. Джанни Версаче первым в истории моды использовал понятие топ-модели. Для показов коллекций дизайнер стал подбирать безупречных девушек, лучшие из которых получали двойные гонорары. Наоми Кэмпбэлл, Синди Кроуфорд, Клаудиа Шиффер, Линда Евангелиста – все эти манекенщицы начали карьеру с показов Версаче.

2. После смерти основателя бренда Джанни Версаче компания была переименована. Если раньше на ярлыках фирменных вещей значилось «Gianni Versacе», то теперь используется надпись просто «Versacе».

Hugo Boss . Модный дом Хьюго Босс взял на себя пошив униформы для офицеров СС и вермахта. Когда война закончилась, компания переключилась на одежду для железнодорожников и почтальонов.

Fred Perry . Основателем элитного бренда спортивной одежды стал Фредерик Джон Пери – известный английский теннисист, трехкратный чемпионом Уимблдонского турнира. Именно он совместно с футболистом Тибби Вегнер впервые выпустил напульсники. Первые прототипы были созданы из той же ткани, что и банные полотенца, но позже изделия были усовершенствованы.

С Fred Perry связана еще одна любопытная история. На первом логотипе бренда красовалась курительная трубка, так как спортсмен являлся заядлым курильщиком. Но компаньоны посчитали такую эмблемой «неспортивной» и предложили использовать в качестве логотипа лавровый венок, являющийся символом Уимблдонского Клуба. Право на данную эмблему Фреду подарил сам директор Уимблдонского Клуба.

Интересные факты из истории моды

1. В эпоху Возрождения для девушек считалось нормой носить наряды с очень глубоким декольте. Вырез приоткрывал спину, шею и обнажал грудь наполовину. Платье дополнялось корсетом, который приподнимал груди, сводя их вместе. Однако порой ситуация доходила до абсурда. Взять, к примеру, любовницу Карла VII Агенс. Она не стеснялась носить платья с низким декольте, обнажающим грудь полностью. Некоторое время ее примеру следовали многие женщины, от аристократок до проституток.

2. В 12-13 веке пуговицы использовались только для украшения одежды. Позже они стали настолько востребованным аксессуаром, что по их количеству можно было узнать статус владельца. Так, один из нарядов Франциска I был декорирован тринадцатью тысячами пуговиц.

3. В Великобритании 17-18 века аристократы носили такие тугие панталоны, что для одевания брючки приходилось растягивать на колышках. Чтобы надеть панталоны джентльмену приходилось буквально протискивать ноги в штанину.

4. Культ трости. У Жан Жака Руссо было 40 тростей. Его современник Вольтер имел 80. Вплоть до 19 века тросточки были очень модными во Франции, их носили и девушки и парни. Знатные вельможи тратили на эти аристократические вещицы до 40 тысяч франков в год. Популярны они были и в России. Так, князь Анатоль Демидов на аукционе приобрел 26 уникальных тростей, по цене 1200 франков за штуку.

5. Пальто «тренчкот» изначально предназначалось для солдат британской армии. Фронтовики, которые часто находились в окопах во время Первой Мировой войны назвали данный вид верхней одежды "trench coat", что буквально переводится как «траншейное пальто». После войны тренчкоты начали массово использоваться в моде, причем мода на различные вариации этих пальто актуально до сих пор.

6. Появление стрелок на брюках можно датировать концом XIX века, когда в Европе начал развиваться фабричный пошив одежды. В то время большая часть товара отправлялась за океан. Во время упаковки брюки нещадно прессовали, что уместить в трюмы как можно больше одежды. После отгрузки на брюках появлялись жесткие складки, от которых было очень сложно избавиться. Впрочем, американским покупателям такой дефект пришелся по душе и они решили оставить стрелки-складки.

7. В 2001 году американская компания Levi`S заплатила 45 тысяч долларов за пару штанов собственного производства. Высокая цена на штаны объясняется тем, что они были пошиты в 1880 году. Теперь джинсы заняли почетнее место в музее компании.

Мода — явление достаточно занимательное. Она часто развивается витками и на поворотах возвращается к истокам. В истории моды есть множество малоизвестных, но очень интересных событий. В этой статье представим интересные факты о моде.

Смокинг

Первый интересный факт о моде и стиле будет о своеобразный пиджак, как правило, черного цвета. В переводе с английского smoking — это курение. Дело в том, что раньше большинство женщин-аристократок табачного дыма не переносили. Поэтому мужчины удалялись на перекур в специально оборудованные кабинеты. Чтобы их потом не преследовал аромат, который не нравился дамам, сверху на свой наряд они одевали специальный «курительный пиджак» — смокинг. Он обязательно должен был иметь атласные лацканы.

Лацканы на пиджаке были предусмотрены не просто так. Дело в том, что на атласе не остается следов пепла. Ранее стряхивать пепел от сигары в пепельницу или еще куда-нибудь было не принято и считалось неуважением к присутствующим. Он должен был упасть с сигары сам. Если он попадал на лацкан пиджака, то не оставлял там следов. Немного позже дамы поняли, что смокинг выглядит очень сексуально, и решили перенести его в свой гардероб.

Рукава с пуговицами

Многие из нас, наверное, задумывались, для чего на рукавах жакетов нужны пуговицы, ведь они не несут никакой функциональной нагрузки. Давайте рассмотрим этот интересный факт о моде с точки зрения появились во времена Бонапарта. Знаменитый правитель придумал этот атрибут, чтобы отучить своих солдат вытирать носы о рукава. Он хотел привить своим подчиненным элементарные навыки гигиены.

Понятия «винтаж» и «ретро»

Еще один интересный факт про моду. Не все понимают разницу в понятиях «винтаж» и «ретро». А вот эксперты считают, что ретровещь относится примерно к середине 20 века. Винтажная одежда, обувь, предметы интерьера, аксессуары пришли к нам из более позднего периода.

Одежда для детей

На сегодняшний день существует целая для детей. Но понятие «детская мода» появилось не так давно — только в 19 веке. До этого деток одевали полностью как взрослых. Малышки носили, например, чулки с подтяжками. Это было продиктовано правилами приличия. Считалось, что маленькая девочка — это уже женщина, только меньшего возраста.

Модные показы

На сегодняшний платят манекенщицам за показы хорошие деньги. Это сказывается на бюджете каждой коллекции. Но такое понятие, как подиумная модель, появилась только в 19 веке. До этого модельеры демонстрировали свои творения на куклах. И нужно отметить, что это было значительно выгоднее, чем платить манекенщицам.

Бермуды

Еще один интересный факт из мира моды: знаете ли вы как появились бермуды? Интересно название шорты взяли от названия Бермудских островов, где предмет одежды и появился в 1930 году. Дело в том, что на островах дамам было запрещено оголять бедра. Так появились удлиненные шорты. В них было удобнее, чем в юбке или в брюках.

Юбка

А знаете ли вы, что первые юбки носили мужчины? Этот предмет гардероба представители сильного пола использовали как набедренную повязку. Только в 16 веке юбки стали предметом женского гардероба. На Руси девушки начали носить юбки только несколько веков назад. До этого в обиходе были сарафаны.

Розовый — для девочек, голубой — для мальчиков

Интересный факт о моде на одежду и обувь. Мы привыкли что розовый — девичий цвет, а голубой — оттенок для мальчишек. Но такое деление появилось совсем недавно (в 1940 году). До этого наряды в основном выбирались под цвет волос или глаз. Вот, например, в модном журнале Earnshow"s, который вышел в 1918 году, рекомендовали для маленьких представителей сильного пола использовать розовый цвет. Считалось, что он более сильный. Голубой же, как цвет нежности и невинности, предлагали для маленьких девочек. Считалось, что он более утонченный и изысканный.

Трость как элемент моды

Сегодня трость воспринимается как аксессуар, который носят исключительно пожилые люди. Она может выглядеть достаточно стильно, но молодежь все же редко ее использует. А раньше она была модным аксессуаром, который носили как молодые мужчины, так и женщины. Например, писатель Вольтер начал коллекционировать трости в достаточно молодом возрасте. Он собрал более 80 видов изделий. Также обзаводился интересными экземплярами Жан-Жак Руссо. В его коллекции было немного больше изделий. Во времена этих писателей мода на трости была очень распространена во Франции.

Легендарная Шанель

Далее несколько интересных фактов о моде, связанных с Коко. Женщина не имела профессионального образования. Она не была портнихой. Свои модели создавала, прикалывая ткань к манекену и отрезая все лишнее, пока не вырисовывался нужный ей силуэт. Также Шанель первой взялась шить женскую одежду из джерси. Эта материя в те времена использовалась только для создания мужской одежды, а точнее белья.

Не все знают, что за появления многих вещей мы должны благодарить Коко. Что именно она создала?

1. «Парусные штаны».
2. Белоснежные хлопковые платья.
3. Двуцветные туфли.
4. Плиссированные юбки.

Также Шанель сделала черный цвет символом элегантности. Это случилось, когда после гибели любимого мужчины она несколько месяцев не снимала черных одежд. Именно тогда и возникла идея маленького черного платья.

Versace

Далее поговорим о том, что принес в мир моду этот талантливый модельер. Это дизайнер, которому удалось практически невозможное. Он каким-то невероятным образом смог скомпоновать абсолютно разные материалы. Например, кожу, металлическую сетку, неоновые расцветки, позолоту и анималистические принты. При этом его модели не выглядят кричаще.

Джанни Версаче впервые вывел на подиум топ-моделей. Он собрал самых красивых девушек мира моды под своим крылом. Благодаря Версаче в мир большой моды попали такие модели как:

• Наоми Кэмпбэлл;
• Клаудиа Шиффер;
• Линда Евангелиста.

Эти дамы начали свою карьеру с показов модного дома «Версаче».

Hugo Boss

Дизайнеры этого модного дома шили униформу для офицеров СС и вермахта. После окончания Второй мировой войны компания занялась разработкой формы для почтальонов и железнодорожников.

Мода на кариес

Интересный факт о средневековой моде. Дело в том, что в эпоху Елизаветы 1 появилась мода на гнилые зубы. Черные точки и отсутствие кусков зубов было трендом. А все благодаря тому, что только знати был доступен сахар. Бедные слои населения позволить себя такое лакомство не могли.

Так как о гигиене ротовой полости тогда никто даже не подозревал, то проще было ввести в моду черные зубы. Ведь никто не знал, как бороться с этой проблемой. Более бедные слои населения тоже хотели быть в тренде, поэтому они просто вымазывали свои здоровые белые зубы, не поврежденные сладким, сажей и углем. Модное веянье прошло, когда сахар стал дешевым продуктом, который могли себе позволить многие люди.

Смертельный блеск обуви

В самом начале 20 века в моду вошли ботинки, натертые до ослепительного блеска. Что добиться такого эффекта, использовали опасное вещество под названием нитробензол. Он мог реанимировать даже самые страшные и старые башмаки. Если его использовать правильно и дать крему с токсичным веществом полностью высохнуть, то большого вреда он не приносил. Но дело в том, что люди не хотели ждать.

Часто обувь кремили перед самым выходом из дома, а потом по дороге вдыхали опасное вещество. Его пары вызывали синюшность кожи, обморок. Если человек надевал такую блестящую обувь, был пьян, то он мог отравиться и умереть буквально за несколько минут.